İçerik

• Adımlar

Modern bir müzik yapımcısının, beste yapmak, sanatçıların kariyerlerine bakmak, müzisyenleri işe almak, miksaj yapmak ve ustalaşmak ve süreçle ilgili diğer yönleri yönetmek dahil olmak üzere çeşitli rolleri ve sorumlulukları olabilir. Bu senin hayalinse, emin ol: Bunu başarmak göründüğü kadar zor değil! Kaliteli müzik yaratmanın yanı sıra mesleğin gereksinimlerini anlayın ve konu hakkında belirli bir bilgi geliştirin. Son olarak, müziğin bir endüstri olduğunu ve çalışmanın da bunun bir parçası olduğunu, ancak adanmışlık ve iyi stratejilerle herkesin çok uzağa gidebileceğini unutmayın.

Adımlar

Yöntem 1/3: Müzik Oluşturma

1. 

   
   

   

   
   
   
   

   

   Timothy Linetsky
   Müzik Yapımcısı ve Müzik Öğretmeni

   Uzmanımız diyor ki: "14 veya 15 yaşlarında vinil toplamaya başladım ve kısa süre sonra onlarla ritimler yaratmaya başladım. Sonra, internet eğitimleri ve deneyleri ile prodüksiyon programları üzerinde çalışmayı öğrendim. Teknolojide ustalaşmak ve materyal yazarlığı yaratmak için zaman ayırıyoruz, ama gerçekten kendini adamış herkes bunu yapabilir! "

2. 

   Şarkının ritmini oluşturmak için davul bölümünü parçaya ekleyin. Eklemek için bir kayıt programı kullanabilirsiniz. örnekler ve döngüler davul veya isterseniz her şeyi canlı enstrümanla kaydedin. Ritim ve kancaya kadans ve zaman vermek için perküsyon katmanını parçaya ekleyin.
   • Vuruşun ritimle eşleşip eşleşmediğine bakın. Örneğin: kancalar riffler daha hızlandırılmış gitarlar, yine ajite olan ritimlerle birleşir.

3. 

   
   
   Şarkının havasına uyan şarkı sözleri oluşturun. Şarkının ritmine ve melodiye bir bütün olarak uyan sözleri düşünün. Örneğin: müzik yavaş ve iç karartıcıysa, sözler de öyle olmalıdır.
   • Şarkıcıdan sözleri yüksek sesle yorumlamasını isteyin veya söyleyin.
   • Daha şiirsel bir çizgisi olan bir arkadaşınızdan bazı şarkılar bestelemesini isteyin.

4. 

   
   
   Yaratılışta diğer müzisyenlerle işbirliği yapın. Diğer müzisyenleri işbirliğine davet edin. Farklı tarzları, zevkleri ve yetenekleri deneyimlemek ve benzersiz sesler üretmek istiyorsanız farklı insanlarla çalışmalısınız.
   • Müzisyen arkadaşlarınızla konuşun ve sizinle bir proje oluşturmak isteyip istemediklerini görün.
   • Davulcu veya gitarist gibi belirli bir müzisyene ihtiyacınız varsa, randevu alarak veya internet üzerinden birini işe alın.

5. 

   Müziğinizi internet üzerinden tanıtın. Bugün, malzemelerini tanıtmak için büyük etiketlerin desteğine kimse ihtiyaç duymuyor. Çalışmalarınızı dünya çapında milyonlarca insana göstermek için internete erişmeniz yeterli!
   • Müziğinizi SoundCloud ve YouTube gibi sitelere yükleyin ve insanlarla bağlantı paylaşın.
   • Sosyal medya profilleri oluşturun ve bunları müziğinizi dinleyicilerinizle paylaşmak için kullanın.

   İpucu: kendiniz veya grubunuz için bir web sitesi oluşturun ve güncellemeler, konser tarihleri, şarkılar ve satış için ürünler yayınlayın. Google Sites gibi bağımsız bir platform veya hizmet kullanın.

Yöntem 2/3: Müzik Prodüksiyonunu Anlama

1. 

   Çeşitli enstrümanlar çalmayı öğrenin. Dünyanın en iyi gitaristi veya bateristi olmanıza gerek yok, ancak kulağınızı keskinleştirmek ve kaliteli sesleri tanımayı öğrenmek için en azından bazı enstrümanların temellerini anlamak iyidir. Derslere katılın veya yalnız öğrenin.
   • Ritmi ve ritmi daha iyi anlamak için en azından davul çalmayı öğrenin.
   • Gitar gibi bir enstrümanın temellerini bilmek, daha profesyonel sanatçılarla işbirliği yaptığınızda yardımcı olur, çünkü nihai ürünü iyileştiren önerilerde bulunabilirsiniz.

   İpucu: piyano veya klavye çalmayı öğrenmek, çok yönlü enstrümanlar (özellikle dijital klavye) olduklarından, bir yapımcı için daha da yararlıdır.

2. 

   Teoriyi daha iyi anlamak için bir müzik dersi alın. Müzikleştirme dersleri beste, ritim, armoni ve müzikle ilgili diğer tüm unsurları öğretir. Özel bir kursa veya konservatuara kaydolun ve kendinizi tüm sürece adayın. Belki okurken müzik alanında bağlantı kurarsınız?
   • Konservatuarlarda veya özel müzik okullarında müzik dersleri arayın.
   • Ayrıca internet üzerinden uzaktan kurslara kaydolmayı deneyin.
   • Yalnız çalışmayı tercih ediyorsanız müzik teorisi kitaplarını okuyun.

3. 

   Yeni fikirler bulmak için her zaman müzik dinleyin. Bir yapımcı olarak, her zaman endüstri trendlerine ayak uydurmalı ve yeni orijinal besteler düşünmelisiniz. Yaratıcı yönünüzü ortaya çıkaran çeşitli türler ve stiller kullanın. Müzikal takdir söz konusu olduğunda sınır yoktur!
   • Daha önce hiç duymadığınız sanatçılardan ve türlerden ilham alın.
   • Funk veya pop gibi belirli bir türde çalışmak istiyorsanız, her zaman yeni sanatçıları dinleyin ve güncel kalın.

4. 

   Profesyonel kayıt stüdyolarında çok zaman geçirin ve nasıl çalıştıklarını anlayın. Profesyonellerin bulunduğu şehrinizdeki bir kayıt stüdyosunda staj veya kalıcı bir iş arayın. Değilse, mesleğin neye benzediğine dair bir fikir edinmek için en azından bu türden mekanları ziyaret edin veya kiralayın.
   • Bazı stüdyolar hayranların ve yapımcıların ziyaretlerine bile açık.
   • Ayrıca, büyük etiket stüdyolarına ziyaretler planlamayı deneyebilirsiniz.

5. 

   Ses karıştırıcıyı nasıl kullanacağınızı öğrenin. Ses mikseri olarak da bilinen ses mikseri, kullanıcının birden fazla ses kanalını kontrol etmesine, farklı parçaların ses seviyesini ve efektlerini değiştirerek uyumlu bir kompozisyon oluşturmasına izin veren bir cihazdır. Bir müzik öğretmeniyle dersler alabilir veya internet eğitimlerini takip edebilir ve farklı parçaların ses katmanlarını nasıl dengeleyeceğinizi öğrenebilirsiniz.
   • Öğreticiler için internette arama yapın.
   • Bazı ses karıştırıcıları ayrıca videolar veya kullanım kılavuzları içerir.
   • Konu hakkında konuşan kitaplar satın alın ve sorularınız olduğunda onlara danışın.

Yöntem 3/3: Müzik Endüstrisinde Çalışmak

1. 

   Müzik prodüksiyonunda profesyonel veya daha yüksek bir kurs alın. Müzik üretim alanını incelemek, süreçte yer alan teknolojiyi kullanmayı öğrenmenin ve aynı zamanda sektörde çalışacak insanlarla tanışmanın ve böylece arkadaş ve ağ kurmanın en geleneksel yollarından biridir. Bölgenizdeki yüksek öğrenim veya mesleki kursları arayın.
   • Bu tür bir kurs sunan kolej ve üniversiteleri arayın.
   • Teknolojilerin nasıl kullanılacağını öğreten uzaktan kurslara katılın ve sonunda sertifika verin.

2. 

   Temel bilgileri öğrenmek için bir plak şirketinde staj yapmaya çalışın. Plak şirketleri, müzik üretmek, satmak ve tanıtmak için en iyi yerlerdir. Bilginizi nasıl uygulamaya koyacağınızı öğrenmenin yanı sıra perde arkasındaki sektöre daha fazla erişime sahip olacaksınız. Sizi ilgilendiren fırsatlar için internette arama yapın.
   • Bir e-posta, hatta özgeçmişinizi ve etikete neden yapımcı olarak çalışmak istediğinizi ve şüphelerinizi açıklayan bir giriş mektubu gönderin.
   • Nihai bir röportajda kötü bir şekilde yapmamak için, katalogda bulunan sanatçılar da dahil olmak üzere plak şirketi hakkında çok araştırma yapın.
   • İrtibat kişilerinizden, öğretmenler olarak, staj veya iş ilanları bulma konusunda yardım isteyin.

3. 

   Çalışmanızı mümkün olduğunca bir yapımcı olarak tanıtın. Biri size ne yaptığınızı sorduğunda veya müzik hakkında konuştuğunda, yapımcı olduğunuzu söyleyin. Sosyal medyada bunun hakkında çok şey paylaşın ve kendinizi daha da yaymak için her fırsattan yararlanın.
   • Sadece işlerin aklına gelmesine izin verme. Kimse ikna olmuş insanları sevmez.
   • Örneğin: "MPB'yi seviyor musun? Ben de! Ben de yapımcı olarak çalışıyorum. Bana bir tane ver, işbirliği yapmak isteyen birini tanıyorsan çal!" Gibi bir şey söyleyin.

4. 

   Diğer müzisyen ve yapımcılarla iletişim kurun. Sektörde çalışan daha fazla insanla tanışmak için konserlerin, partilerin, kayıt oturumlarının ve hatta sosyal medyanın tadını çıkarın. Umarım, ortaklık kurmak, sunum yapmak, çalışmalarını duyurmak ve benzeri konularla ilgilenen meslektaşlar bulacaksınız.
   • İnternette duyurulan bölgenizdeki etkinlikler için bizi izlemeye devam edin.
   • Etkinliklerde tanıştığınız diğer müzisyenlerle arkadaş olun.

   İpucu: tadını çıkarın ve bu fırsatlarda tanıştığınız kişilere kartvizitinizi verin.