İçerik

• Adımlar
• Topluluk Soruları ve Cevapları

Diğer Bölümler

İyi bir rock şarkısı dinleyicilerinizi gerginleştirmelidir. Tehlikeli bir şeyler yapma, sisteme karşı savaşma ve iyi vakit geçirme isteği uyandırmalıdır. Tüm bunları yapan bir rock şarkısı yazmak istiyorsanız, nasıl beyin fırtınası yapacağınızı, nasıl şarkı sözü yazacağınızı ve klasik rock müziği nasıl besteleyeceğinizi bilmeniz gerekir. Bunu yaptığınızda, tıpkı profesyoneller gibi mekanınızın çatısını patlatabilirsiniz!

Adımlar

Bölüm 1/3: Şarkınız İçin Beyin Fırtınası Fikirleri

1. 

   Şarkınızın temalarına karar verin. Rock sinirli, öfkeli ve anti-otoriterdir. Rock müzikte en yaygın temalar isyan, kurtuluş, seks ve uyuşturucu kullanımıdır. Romantik aşk da bu tür içinde çok büyük bir temadır. Kendi deneyimlerinizi ilham kaynağı olarak kullanın. Rock şarkınızın özgün bir sese sahip olmasını istiyorsanız, yazdığınız şeylerin üzerinden geçmenin nasıl bir his olduğunu bilmeniz gerekir.
   • Örneğin, John Lennon’un “Cold Turkey” şarkısı eroini bırakma deneyimiyle ilgili.

2. 

   
   
   Şarkınız için bir başlık bulun. Gerçek hayatta akılda kalan cümleleri dinleyin, bunları kitaplarda arayın ve TV şovlarında ve filmlerde izleyin. Bir deftere veya telefonunuza dikkatinizi çeken her şeyi yazın. Bu sözler şarkınızın adı olabilir ve bu başlık koro ve dizelerdeki sözlerinizin temeli olabilir.

3. 

   
   
   Başlığınıza göre bir kanca düşünün. Özellikle akılda kalıcı bir şey bulup bulamayacağınızı görmek için başlık fikirleriniz ve çeşitli melodilerle oynayın. Bunu yaptığınızda, bu sizin kancanız, şarkının dinleyicilerinizin kafasına takılan ve özlü ve akılda kalıcı olduğu için orada kalan kısmı olarak hizmet edebilir.
   • Bir kancanın çekiciliğini belirlemek için hızlı bir pratik kural: lirik veya melodik bir cümle kafanıza takılırsa, muhtemelen diğer insanların kafasına yapışacaktır.
   • Örneğin Rolling Stones’un "Paint It Black" şarkısının adının bir varyasyonu, kancanın bir parçası olarak hizmet ediyor: "Kırmızı bir kapı görüyorum ve siyaha boyanmasını istiyorum."

Bölüm 2/3: Şarkının Sözlerini Yazma

1. 

   
   
   Kancanızın etrafına bir koro oluşturun. Kancanızın akılda kalıcı olması gerektiği için, olabildiğince tekrarlanabilmesi için koroya koymalısınız. Genellikle, müzisyenler kancayı koronun başına veya sonuna koyar veya koroyu her iki tarafa ayırmak için kullanır. Koronuzun sözleri çengel oluşturmalı ve şarkının temalarını belirsiz bir şekilde ele almalıdır.
   • Örneğin, David Bowie'nin "Starman" şarkısının korosu, koronun ilk satırında şarkının kancasını tanıtır: "Gökyüzünde bekleyen bir yıldız var".

2. 

   Şarkının ilk mısrasını yaz. Koro belirsiz olsa da, dizeleriniz belirli örnekler ve somut imgeler içermelidir. Dinleyicilerinize şarkınızın neyle ilgili olduğu hakkında daha sağlam bir fikir veren ayetteki sözlerle nakaratınızda tanıtılan temaları geliştirin.
   • Örneğin, "Take It Off" un ilk mısrasında The Donnas "İkinci içkimi alıyorum / Ama daha önce birkaç tane içtim / Düşünmeye çalışıyorum / Ve sanırım seni istiyorum yerde."

3. 

   Şarkınızın diğer 2 ayetini ilkinden sonra kalıplayın. Birinci dizede şarkınızın ritmini ve lirik tonunu belirledikten sonra, diğer 2 dizenizi bulmak oldukça kolay olacaktır. Aynı ritim ve pıtırtı korurken, diğer ayetleriniz de ilk ayette verilen bilgilere katkıda bulunmalıdır.
   • Örneğin “Güvercinler Ağladığında” nın ikinci mısrasında Prens ilk mısra ile aynı ritimde “Bir avlu kurabilirsen hayal et / Bir menekşeler okyanusu / Hayvanlar meraklı pozlar verir” diye şarkı söylüyor.

4. 

   Bir köprü eklemeyi düşünün. Bir köprü, şarkınızdaki ikinci bir koro gibidir: temalarınızı belirsiz terimlerle ele alır, ancak dinleyicilerinizin monotonluğunu bozan yeni ve beklenmedik bir şey ekler.
   • Örneğin Heart'ın "Barracuda" daki köprü şarkının geri kalanından farklı bir ritim kullanıyor: "Domuzbalığı" 'Sat beni, sana sat "dedi / Başımı kurtarmak için derine dal / Sen, sanırım sen de blues var. "

Bölüm 3/3: Şarkınız İçin Müzik Oluşturma

1. 

   Ritiminize ve ritminize karar verin. Ritminiz ve ritminiz büyük ölçüde hangi tarz rock yapmak istediğinize göre belirlenecektir. Punk rock daha hızlı, sürüş ritmine sahiptir, heavy metal 4/4 zaman işareti kullanır (vuruş 1 saniye süren bir çeyrek notadır ve ölçü başına 4 vuruş vardır), reggae rock senkoplanır (vuruşlar ritim dışında çalınır).
   • Çalmak istediğiniz belirli rock müzik türünün hangi ritmi ve ritmi kullandığını öğrenmek için çevrimiçi arama yapın.

2. 

   Güç akorlarını kullanın. En ünlü rock şarkılarının çoğu, müziğe daha az pürüzsüz, daha keskin bir ses vermek için geleneksel olanlar yerine güç akorlarını kullanır. Güç akorları, akorun ana notasına ilk parmağınızla gitarınızın üst teline dokunarak, ardından üçüncü ve dördüncü parmaklarınızı kullanarak üst telin altındaki 2 tele bastırarak oluşturulur. .
   • Örneğin G güç akoru, üst dizedeki üçüncü perdeye, ardından üst dizinin altındaki 2 dizedeki beşinci perdeye basılarak oluşturulabilir.
   • Örneğin, Nirvana’nın "Smells Like Teen Spirit" şarkısı E, A, G ve C için güç akorlarını kullanır.
   • Güç akorları özellikle grunge müzikte popülerdir.
   • Acid rock şarkıları aynı tür akorları kullanır, ancak amplifikatöre bağlı bir distorsiyon pedalı kullanarak akorları bozarlar.
   • Indie rock ise daha yumuşak, daha yumuşak bir ses elde etme eğilimindedir ve hatta geleneksel akorları bile kullanabilir.
   • Glam rock ayrıca daha yumuşak sesler kullanır ve diğer türlerden müzikleri tamamen deneme eğilimindedir.

3. 

   Bir elektro gitarla başlayın ve ardından diğer klasik rock enstrümanlarını ekleyin. Elektro gitarlar, başından beri rock şarkılarının temeli olmuştur. Şarkınızı yazarken, eşlik olarak ve melodinizi geliştirmeye yardımcı olması için bir elektro gitar kullanın. Şarkınızı yazmayı bitirdikten sonra, davul, bas gitar ve klavye gibi enstrümanlar ekleyebilirsiniz.
   • Ayrıca telleri kırmaya çalışıyormuş gibi gitarınızı çalmayı da unutmamalısınız. Rock müzik, yıkıcı bir havası olmayan rock müzik değildir.
   • Örneğin Funk rock, bas gitar ve davuldan gelen güçlü bir ritmi vurgular.
   • Joan Armatrading gibi şarkıcı-söz yazarları, ağırlıklı olarak gitar ve piyano gibi melodi enstrümanlarına odaklanma ve diğer enstrümanları çoğunlukla daha dolgun bir ses elde etmek için kullanma eğilimindedir.

4. 

   Enstrümantal bir soloyu öne çıkarın. Her harika rock şarkısının, neredeyse her zaman bir elektro gitarı olan, harika bir enstrümantal solosu vardır. Solonuzu yazmak için, şarkınızın anahtarındaki ölçeklerle oynayın ve melodinizin parçalarını ve parçalarını eklemeyi deneyin. Neyle karşılaştığınızı görmek için farklı kombinasyonlar deneyin ve becerinizi gerçekten göstermek için elinizden geleni yapın.
   • Özellikle psychedelic rock, genellikle bir elektro gitarla uzun, doğaçlama enstrümantal sololara sahiptir.
   • Punk rock ise enstrümantal soloları, iddialı ve gereksiz görme eğilimindedir.
   • Örneğin Guns N ’Roses şarkısı" Sweet Child O ’Mine" deki ikonik gitar parçası, Axl Rose'un gitarist Slash'in provada çaldığını duyduğu gamın basit bir varyasyonudur.

Topluluk Soruları ve Cevapları

Normal bir gitar ve bir şarkıcıyla bir grup kurmak istiyorum. Bunu yapabilir miyim?

Evet kesinlikle! Bir grupta hangi veya kaç enstrümanın olduğu gerçekten önemli değil. Sadece bir gitarist ve şarkıcıyla harika müzikler yapabilirsiniz.

Rock şarkı öğrenirken ilk önce ne öğrenmem daha iyi olabilir? Harmonium mu sitar mı?

Her ikisi de rock müzikte alışılmadık seçimlerdir. Çok farklı tınıları (sesleri) vardır, bu yüzden ikisini de dinleyin ve çalmak istediğiniz melodiler ile vokal ve lirik tarzınız için hangisinin daha uygun olduğuna karar verin.

Gitaristi olmayan bir grup olabilir mi? Ses sadece DJ'den mi geliyor?

Gitaristi olmayan pek çok grup var - bu kesinlikle yapılabilir. Bununla birlikte, gitar, rock müziğinin en önemli enstrümanıdır, bu nedenle onsuz rock müzik yazmak, yaratıcılığınızı gerçek bir test olacaktır.

Gitarda akor kullanman gerekiyor mu yoksa sadece telleri kullanabilir misin?

Akorlar daha yaygındır ve daha fazla notaya sahip daha dolgun bir sese sahip oldukları için şarkı söylemek daha kolay olabilir (bu nedenle, anahtardan ses çıkarmadan seçim yapabileceğiniz daha geniş bir aralık vardır), ancak tercih ederseniz kesinlikle notaları tek tek çalabilirsiniz.

Önce piyanoda şarkı yazmak doğru mudur?

Evet, pek çok rock şarkısı - ve hatta punk, metal ve hip-hop - piyanoda başlar.

Arkadaşlarımla bir grup kurmak istiyorum ama sadece biri klavye ve piyano çalabiliyor. Başkaları ne yapabilir?

Diğerleri, bas, gitar veya davul gibi öğrenmek için bir enstrüman seçebilirler. Birçok grup, aralarında yalnızca bir enstrüman bilen bir grup insanla başladı, örneğin The Gories (enstrümanları hakkında hiçbir şey bilmeden, ilk albümleri çıktığında benzersiz bir punk-blues sesine dönüştü). Ya da başka bir şekilde katkıda bulunabilirlerdi - How to Destroy Angels'ın bir üyesi olarak Rob Sheridan, müzikten çok görsellerden sorumluydu (grubun sesine katkısı olmasına rağmen).

Bas öğrenmeye çalışıyorum. Hala şarkı yazabilir miyim?

Evet, birçok basçı da şarkı yazıyor. Bas bölümünü bir gitarist ya da piyanistin yapacağından daha ilginç hale getirme olasılığınız olduğundan, şarkılarınız oradaki birçok malzemenin üzerinde bir avantaja sahip olacaktır.

Enstrümantal bir solo iyi bir kanca görevi görebilir mi?

Kesinlikle olabilir. Enter Sandman'ın açılış rifi en az koro kadar kancadır. Enstrümantal kancaların diğer iyi örnekleri arasında Smoke on the Water by Deep Purple, Plug In Baby by Muse ve Pieces of Truth Foxboro Hottubs.

Tek kişiyle bir grup kurabilir misin?

Evet, birçok grup bu şekilde başlar. Nine Inch Nails 80'lerden 2016'ya kadar sadece bir kişiydi (ayrıca gerektiğinde turne müzisyenleri)! Cloud Nothings ayrıca başlangıçta tek kişilik bir gruptu ve Panic! Disco ve The Veils'te birkaç kez bir üyeye indirildi.