İçerik

• aşamaları
• Bölüm 1 Taslağı başlat
• Bölüm 2 Çizim yapma
• Bölüm 3 Giyim ve aksesuar çizin

Bu makalede: Eskiz çizmeye başla Çizim çizimiYeni kıyafet ve aksesuarları9 Referanslar

Moda dünyasında, kesilmeden ve dikilmeden önce, yeni kreasyonlar elle çizilmiş zar şeklinde sunulur. Öncelikle çiziminiz için temel oluşturacak bir manken silueti olan bir kroki çizmelisiniz. Amaç, gerçekçi bir model değil, elbiseleri, etekleri, bluzları, aksesuarları ve tüm eserlerinizi sunmak için kullanılacak karakterleri içeren boş bir tuval çizmektir. Kıyafet kıvrımları, dikişler ve düğmeler gibi renkler ve detaylar eklemek fikirlerinizi hayata geçirmenize yardımcı olacaktır.

aşamaları

Bölüm 1 Taslağı başlat

1. 
   

   
   Malzemeyi topla. Hafif ve özet özellikleri silinmesi kolay çizebilen sert bir kalem seçin (H mayınları en iyisidir). Bu kalemlerin bıraktığı çizgiler kağıtta iz bırakmaz, bu da renklenmeyi kolaylaştırır. Çiziminizin profesyonel görünmesini istiyorsanız, kaliteli bir silgi ve kalın kağıt gerekir.
   • Doğru türde bir kalemin yoksa, 2 ile çizin. Bu durumda, kağıda basmamaya çalışın; böylece çizgileriniz açık kalır.
   • Kalemle çizmeniz önerilmez, çünkü yaptığınız şeyi silemezsiniz.
   • Kıyafetlerinizi göstermek için renkli kalemler, mürekkep veya boyaya da ihtiyacınız olacak.

2. 
   

   
   
   
   Modelinizin pozunu seçin. Yaratıcılığınız için yaratılan model, aynı zamanda eskiz olarak da bilinir, kıyafetleri vurgulayan bir poz çizilmelidir. Bir oturma, eğilme, yürüme veya başka bir pozisyonda çizebilirsiniz. Başlarken, modelinizi podyumda yürüyen veya ayakta duran bir mankeninkine tipik bir pozla çekmek daha kolay olabilir. Bu çizilmesi en kolay olandır ve yarattıklarınızı tüm ayrıntılarıyla göstermenize izin verir.
   • Yaratımlarınızın profesyonel görünmesini ve dikkatini korumasını istediğinizde modeliniz doğru oranlara sahip olmalı ve iyi tasarlanmış olmalıdır.
   • Birçok moda tasarımcısı birçok poz modelini çizerek eğitim verir.

3. 
   

   
   Bir model çizmek için başka yollar düşünün. Kendi modelinizi çizebilmek en iyisidir, çünkü tam olarak istediğiniz oranlarda verebilirsiniz. Ancak, kreasyonlarınızı doğrudan çizmek istiyorsanız, bu ipuçlarını takip ederek daha hızlı gidebilirsiniz.
   • Bir model çizimi indirin, onu çeşitli şekil ve boyutlarda bulacaksınız. Örneğin, bir çocuğun, bir erkeğin, küçük bir kadının ve diğerlerinin taslaklarını indirebilirsiniz.
   • Bir dergi mankeni veya başka bir resmin hatlarını çizen bir çizim yapın. Aydınger kağıdını mankenin üzerine yerleştirin ve dış çizgiyi çizin.

Bölüm 2 Çizim yapma

1. 
   

   
   
   
   Denge çizgisini çizin. Çiziminizin ilk satırı budur ve modelin ağırlık merkezini temsil eder. Manikinin omurgası boyunca kafatasının tepesinden ayakların ucuna kadar çizin. Kafayı temsil etmek için oval bir şekil çizin. Bu, orantılı bir çizim yapılacak olan eskizinizin temelidir. Modelinizin iskeletini çizdiğinizi hayal edebilirsiniz.
   • Modelinizin eğimli bir konumda olmasını bekleseniz bile, denge çizgisi düz ve dikey olmalıdır. Örneğin, modelinizde kalçaların sola doğru hafifçe kıvrılmış olması gerekiyorsa, sayfanın ortasına düz bir çizgi çizin ve dikey yapın. Bu çizgi, modelin kafatasından, durduğu yere kadar uzanmalıdır.
   • Giysiler oluşturmak için kusursuz bir orantılı bir model gerekli değildir, çünkü öne sürülen kıyafetlerdir, siluet çizme yeteneğiniz yoktur. Her ne pahasına olursa olsun, kusursuz bir manken çekmeye ya da yüz özellikleri vermeye çalışmayın.

2. 
   

   
   Pelvik bölgeyi çizerek başlayın. Pelvisin insan vücudunda olduğu yerin hemen ortasına, denge çizgisine eşit kenarlardan bir kare çizin. Mankeniniz için istediğiniz kalça genişliğine orantılı olarak kare boyutları verin. İnce bir model için, kare daha büyük bir modelden daha küçük olacaktır.
   • Model için istenen poza bağlı olarak, pelvik kareyi sola veya sağa eğin. Örneğin, kalçalarının sola yaslanmasını istiyorsanız, kareyi sola doğru hafifçe eğin. Model dik konumda ise, sağa veya sola herhangi bir yatırma açısı olmadan sağ kareyi çizin.

3. 
   

   
   Büstü ve omuzları çizin. Her iki taraftaki pelvik karenin kenarlarını yukarı doğru uzatarak gövdenin çizgilerini çizin. Göğüs yukarı doğru uzanmalı, kalçaların ortasından bükülmeli ve sonra omuzlara doğru tekrar açılmalıdır. İnsan vücudunda olduğu gibi, omuzlar kalçalarla veya pelvik kutunun üstünde aynı genişlikte olmalıdır.
   • İşiniz bittiğinde, baskın insan vücudunda gözlemleyeceğinizle aynı görünmelidir.Dergi mankeni fotoğraflarına veya reklamlarına bakabilirsiniz. Belin alt gövdeden ve kalçalardan daha dar olduğuna dikkat edin. Gövdenin uzunluğu kafanın yaklaşık iki katı olmalıdır.
   • Omuz ve kalçaların zıt yönlerde çekilmesi yaygındır. Bu hareket izlenimi verir. Belden kalça ve omuzlardan daha kısa düz bir çizgi çizin.
   • Göğüs kafesindeki gibi kavisli çizgilere özellikle dikkat edin. Mankeninizin vücudunun çıkık görünmesini istiyorsanız, bu açılara ve çizgilere çok ağırlık ekleyin.

4. 
   

   
   Boyun ve kafa çizin. Boynun genişliği omuzların üçte biri kadar ve başının yarısı kadar olmalıdır. Bundan sonra, boyutları vücudun geri kalanıyla orantılı olması gereken başı çizin. Kafa büyüdükçe modeliniz daha genç ve daha genç görünecektir.
   • Baştaki kafayı temsil etmek için kullanılan oval şekli silebilirsiniz.
   • Seçtiğiniz poz ile aynı fikirde olacak şekilde baş çizin. Hafifçe aşağı, yukarı, sağa veya sola hafifletebilirsiniz.

5. 
   

   
   Bacaklarını yap. Bacaklar, vücudun en uzun kısmı, yaklaşık dört baş uzunluğunda olmalıdır. Bacaklar iki kısma ayrılır: pelvik kutunun dibinden dizlere ve baldırlara, dizlerin dibinden ayak bileğine kadar uyluklar. Moda tasarımcılarının genel olarak modelin bedenini, bacaklarını büsten daha uzun hale getirerek abarttığını bilin.
   • Her uyluğun üstü, kafa ile aynı genişlikte olmalıdır. Dizin altına doğru ilerlerken, her uyluğun genişliğini daraltın. Dizine ulaştığınızda, bacağın genişliği en geniş kısmının üçte biri olmalıdır.
   • Buzağıları çizmek için ayak bileklerine ulaşana kadar onları daraltın. Ayak bileklerinin genişliği kafanın dörtte biri olmalıdır.

6. 
   

   
   Ayakların ve kollarınla ​​bitir. Ayaklar yeterince ince olmalı. Onları kafa ile aynı uzunlukta uzun üçgenler olarak çizin. Kollarınızı bacaklarınızla aynı yapın, bileklere yaklaştıkça inceltin. Gerçek gövdede olduğundan daha uzun olmasını sağlayın, daha stilize bir etki verecektir. Ellerini ve parmaklarını en son ekle.

Bölüm 3 Giyim ve aksesuar çizin

1. 
   

   
   Orijinal eserinizi hayata geçirin Bulmak istediğiniz stili düşünün ve her detayında temsil edin. Bir elbise oluşturuyorsanız, örneğin, desenler, kıvrımlar, e, şeritler ve benzersiz bir desen oluşturmak için hayal edebileceğiniz herhangi bir şey ekleyin. Yaratıcılığınızın özel yönlerine odaklanın ve bütüne vermek istediğiniz stili net olarak görmek için uygun aksesuarları ekleyin. Nereden başlayacağınızı veya ilham alacağınızı bilmiyorsanız, internetteki veya dergilerdeki moda markalarına bakın.

2. 
   

   
   Elbiseleri cesaretle çizin. Moda taslaklarının amacı yaratıcı fikirlerinizi sergilemek olduğundan, kıyafet çizerken cesur ve iddialı olun. Giysilerinizin gerçekten eski ve gerçekçi bir şekilde eskizinizle giyilmesini istediğinizden emin olun. Kıvrımları dirsek ve bel ile omuzların, bileklerin ve bileklerin yanına çekmek zorundasınız. Modelinizdeki kıyafetlerin doğal olarak gerçek bir kişiye nasıl düşeceğini değiştirmeye çalışın.
   • Kumaşa ve giysinin yapısına bağlı olarak, bir insandaki görünüşünün farklı olduğunu unutmayın. İnce ve ipeksi bir kumaş vücudu yakından takip eder, rüzgarla taşınır ve neredeyse şişirilir. Kot veya yün gibi kalın bir kumaş daha düz çizgileri tutacaktır ve daha az vücut şekillerine (denim ceketler gibi) uyma eğiliminde olacaktır.
   • Pürüzsüz, pürüzlü, sert veya yumuşak olsun, temsil edilen kumaşların kolaylığını göstermeye çalışın. Çiziminizi daha gerçekçi hale getirmek için parıltı, düğmeler veya başka bir şeyle ayrıntılandırın.

3. 
   

   
   Kıvrımları, kırışıklıkları ve kıvrımları nasıl çizeceğinizi öğrenin. Kumaşta farklı kıvrım türleri oluşturmak için farklı konturlar kullanın. Kıvrımları, kırışıklıkları ve kıvrımları çizebilmek kıyafetlerin yapısını temsil etmenize yardımcı olacaktır.
   • Kıvrımlar dalgalı ve dalgalı çizgilerle çizilebilir.
   • Kırışıklıkları temsil etmek için dairesel desenler kullanın.
   • Bir cetvel kullanarak kumaşın ağ kıvrımlarını izleyin.

4. 
   

   
   Desen veya resim ekleyin. Yaratıcılığınızın dokusunu desen veya görüntülerle süslüyorsanız, eskiziniz, manken üzerindeki sonuç hakkında kesin bir fikir vermelidir. Desenli habitatın ana hatlarını çizerek başlayın, etek, bluz veya başka bir giysi olsun. Birkaç parçadan oluşan bir ızgaraya bölün. Kumaşın her bir parçasını uygun desenle doldurun.
   • Kıvrımlar, kırışıklıklar ve kıvrımlar, bir modelin görünümünü değiştirebilir. Katlanmış veya kesilmiş desenleri gerektiği gibi ayrık parçalara çekmeniz gerekir.
   • Tasarımınızı ayrıntılandırmak için zaman ayırın ve görünümünün kumaşa göre değişmediğinden emin olun.

5. 
   

   
   Çiziminizi degradelerle, mürekkeple ve renklerle bitirin. Son çizgilerde kalın siyah mürekkep kullanın veya boyayın. Artık ihtiyaç duyulmayan gövde çizgilerini ve kaleminizin tüm kızaklarını silebilirsiniz. Son olarak, kreasyonlarınız için istediğiniz tonları kullanarak elbiseleri dikkatlice renklendirin.
   • Çiziminizi keçeler, mürekkep veya boya ile renklendirebilirsiniz. Renkleri karıştırın ve farklı tonları kullanın.
   • Renkleri ayrıntılandırıp kreasyonlarınıza renk verirken, onları podyumda, spot ışığının altında ilerlediklerini hayal edin. Kumaşın daha derin kıvrımları daha koyu tonlarda yapılmalıdır. Kumaş ışığa maruz kaldığında renkler daha açık hale gelir.
   • Moda tasarımınızı hayata geçirmek için saç, güneş gözlüğü veya makyaj gibi öğeler ekleyebilirsiniz.

6. 
   

   
   Yaptıklarını düz temsil etmeyi unutma. Moda taslaklarına ek olarak, düz kıyafetler göstermelisiniz, yani kontürlerini düz bir yüzeye yayılmış gibi çizmelisiniz. İnsanlar, bir modelin giydiği zaman olduğu gibi düz bir yüzeye yerleştirilen bir giysinin görünüşünü bilmek isterler.
   • Düz versiyon bir ölçekte çizilmelidir. Çizimlerinizin mümkün olduğunca doğru olduğundan emin olun.
   • Ayrıca, özellikle bazı eserlerinizin arkalarında belirli detaylar varsa, kıyafetin altını düz olarak çizin.